很快的又到了精選每年的年度十大推薦盤的時候了
我想,聽了那麼多張專輯、寫了那麼多的感想與樂評
最期待的就是挑選過去一年裡讓我最喜歡、最想推薦給其他人的十張專輯
這是對自己的交代、對過去一年的總結
縱使在取捨之間難免會有遺珠之憾
但也不失為一項在感傷中雀躍愉快的作業

2013年間,很榮幸可以開始用「長谷川誠人」這個名字在音樂網站上不定期發表文章
雖然因為工作忙碌的關係,寫起樂評來已經有點在消耗自己生命的感覺
不過、寫文章嘛,如果因為我的樂評,讓樂迷們可以用另外一種感性的角度去了解音樂
我想我就能憑著一股傻勁繼續寫下去吧

但在評選2013年度十大的時候,我開始反省其實這幾年在選年度十大的時候
自己是不是太拘泥在所謂的「音樂性」、「概念性」上面,而選了那些儘管優秀,但自己卻不是非常喜歡的專輯呢?
年度十大,選的不就該是「最喜歡、最想推薦給其他人的十張專輯」嗎?
於是我決定先暫時放下「樂評」的身分,就誠實以自己的喜好來選出最能代表2013年的自己的十張專輯

一樣將從華語部和日語部各挑出五張專輯來討論
因為每張專輯不管是歌手們想傳達的訊息或是歌手們想表現的自己都各有特色
所以不做任何排名,純粹依發行順序來做排列組合
看看到底是哪些專輯哪些歌手豐富了我的2013年

照慣例,點選專輯封面可以收看完整感想


空氣公團 / 夜色在眼前流逝  

夜色在眼前流逝 / 空氣公團

在這張專輯之前,對於空氣公團我一直是覺得有點可惜的

隨意地輕聲吟唱百無聊賴的瑣碎細事、旋律之間沒有繁複的編曲以及太大的起伏
細細聆聽卻能在極度的生活化裡感覺到雋永的詩意以及復古的懷舊感
還有日本特有充滿質感的簡約風
不過因為每首歌聽起來都太像了,讓專輯聽來結構鬆散抓不住重點
雖然好聽,可是總覺得聽聽就過去了,不會留下太深刻的印象

在這樣的前提下聽著空氣公團成軍十五年的第七張原創專輯【夜色在眼前流逝】
儘管依舊延續著那喫茶系紓緩恬淡的溫婉調性
但卻在極富深度與廣度的空間感中帶出一條由黃昏開始直至黎明的時間軸
表現出心境上從空洞落寞逐漸迎向希望然後說聲早安的概念

我覺得聽了這張專輯,真的有「一張CD從頭轉到尾等於一顆心接受療癒的過程」這樣的效果存在


ACIDMAN / 新世界

新世界 / ACIDMAN

雖然是這幾年才開始密切關注的樂團
但每次聽ACIDMAN都不禁為他們藉著搖滾樂而構築起的一整個世界而深深著迷

歷經兩年時間的沉潛,淬鍊出三件式樂器的簡約編制可以表現出的更為浩瀚的視野與獨特的世界觀
而曲風也在早期迷幻的炸裂搖滾跟近期偏向紓緩的POP之間取得一個平衡

以「描繪著正遭逢世界重生的瞬間,10位主角所經歷的故事」這小說般的手法記錄了一個世界的誕生到結束的歷程
【新世界】用了在悲觀中顯得格外浩瀚的視野創下ACIDMAN成團以來最壯闊的格局
可以放大來看出世界的新生,也可以微觀至一個生命的輪迴
所以你聽見那道打破寂靜、醞釀著鼓動出希望的樂音了嗎?
當懸在真空中的眼淚再次墜落水面
也許又將再次激盪出一個世界起源的脈動,寫下另一個故事的新章

從ACIDMAN的搖滾樂中,我聽見了這樣的可能性
關於一個只有搖滾樂才能表現出的,將一個完整的世界刻劃在內的抒情詩


江蕙 / 遠走高飛  

遠走高飛 / 江蕙

這是我長這麼大聽的第一張台語專輯
我想身為台灣兒女,不管聽不聽台語歌,一定都知道江蕙這位被圈內好友與樂迷們暱稱為「二姐」的超級天后
從那卡西時期在溫泉鄉不停走唱唱入了繁華都會紙醉金迷的秀場,再唱到殿堂般的台北小巨蛋
不過說真的,雖然二姐早期唱紅的許多悲苦情歌是她歷久不衰的招牌
但我反而比較欣賞她近期不灑狗血,歷經大風大浪後細數從頭、娓娓道來的宛如說故事般溫柔中帶著豁達的唱腔

睽違三年的新專輯,把美式鄉村音樂的自由氛圍融合傳統台語小調的婉約
【遠走高飛】的故事,是一次視野格外遼闊卻帶著惆悵的旅途
二姐一樣細細溫溫、行雲流水的唱著專輯中每首歌曲
但唱出的卻是她的心境轉折,在隻身一人的旅途中所延伸出的種種情緒

「遠走高飛」不是二姐累了倦了想休息的告別宣言
而是出走後滿載能量的回歸,除了打破樂迷們對台語歌的刻板印象之外,也藉著抒情慢板的鄉村音樂表現出台語歌曲的內涵
是的,二姐仍要繼續為她深愛的這塊土地、為每個支持她的樂迷們歌唱
為每個不同世代的台灣兒女添上更多記憶中共同的美麗記憶


戴佩妮 / 純屬意外  

純屬意外 / 戴佩妮

這絕對是戴佩妮表現最好的一次,雖然這張【純屬意外】是她作為歌手這個身分暫別歌壇的「畢業作」
但仔細想想,戴佩妮從出道以來除了彈著吉他唱著怡然自得的城市民謠外
不管是在造型、曲風還是跨出界當起MV導演,真的每每都是令人意外又驚喜的嘗試
所以就算宣告要放大假休息去也在意料之內吧

以畢業作的心情來聽這張【純屬意外】,其實一點也不意外
甚至還會發現專輯中的歌曲在Penny創作歷程裡各有其脈絡可循
她可以俏皮的歌唱幸福,卻不會一味歌唱幸福
相反的,她唱了更多對於幸福的懷疑與質問
這樣神經質與直率並存的特質成為她整張專輯最迷人的部份

由於是成立個人品牌的創業作,親力親為的她也將樂曲裡的情緒釋放控制得乾淨俐落
可以騷到癢處、打中痛點,但不灑狗血、流了再多眼淚也不致於哭得太難看
這就是我所熟悉的戴佩妮啊!

雖然在這張專輯之後,Penny就要暫別樂壇了
但承諾不會封麥的她總有天會累積更多能量回來的
相信那天的她不管有沒有變換身分,仍會像1999年獨自揹著吉他來到這座島嶼的她一樣
一樣是個勇於作自己,率性自我、偶爾任性發顛的戴佩妮


華原朋美 / DREAM -Self Cover Best-  

DREAM – Self Cover Best / 華原朋美

這幾年,看了太多那些讓我深深依戀的J-POP歌姬不斷凋零……或是劣化之後
華原朋美為復出歌壇而作的努力絕對是值得肯定的

也許是因為聲勢真的不復當年,所以華原的復出之作【DREAM – Self Cover Best】才要將小室家族時期的名曲重新編曲配唱來展現復出歌壇的決心與誠意
歌聲雖然因為經歷太多不堪而少了當年的高亢清亮,卻更顯渾厚有力
不過在這個已經不屬於她的時代聽她哭著翻唱自己的歌,總覺得莫名有股悲從中來
即使如此,華原想必對歌唱依然有夢,所以除了名曲之外也選唱了許多具有正面意義的舊作
只求那美夢再現不只是曇花一現,而是真正力圖振作的證明
重點是她依然能唱而且可以唱得更好,種種苦難即使再怎麼不堪都是琢磨生命的過程

而死過一遍,在地獄走一遭後重返人間的華原朋美更證明了一件事
那就是──歌姬不死
這也是對曾經歷過那個歌姬們不斷發光生熱的時代的我們來說,最大也是最好的安慰


陳珊妮 / 低調人生  

低調人生 / 陳珊妮

從叛逆尖銳的狂放搖滾,到將電音與古典樂融合出迷離妖氣的暗黑女王
也能用明亮輕盈的微電音來緬懷並告別青春
珊妮老師每張音樂作品總是遊走在主流非主流之間輕易地轉換不同的態度與面貌

以這樣的印象來聽【低調人生】,深深覺得這實在是張耐人尋味的專輯
乍聽專輯嚴肅黯淡的氛圍,覺得珊妮老師似乎有意回到【如果有一件事是重要的】的暗黑路線
再深入點聽,又能發現專輯中多數歌曲都有和上一張專輯【I Love You, John】相互呼應連結的意味

對於是非對錯不做評斷、只是不帶情感的描述一個又一個叫人不忍卒睹的情境
【低調人生】正如其名,是珊妮老師以第三人稱的低調姿態對於社會大眾的冷眼觀察
她的創作足以狠狠戳中許多人的痛點,偏偏她的歌唱又如此若無其事,淡漠得像個旁觀者
其中又包含著無盡溫柔與慈悲的人道關懷
啟示給我們「人生,是所有是非對錯、殘酷溫柔纏綿交織後的總和」這樣的道理


clammbon / LOVER ALBUM 2  

LOVER ALBUM 2 / clammbon

每一首歌都藏有驚喜等待被聽者挖掘
有可能會被迷幻的電氣音流捲入黑洞中輕盈的漂浮、也有可能在悠長的後搖旋律中遇見深邃的幽暗
聽了一遍就上癮,聽了clammbon包準讓你驚喜連連可樂無窮
尤其是他們抱著致敬的誠心誠意將其他音樂人的作品翻玩出與原作截然不同的面貌與內涵

從沒聽過有一組樂團能將那些經典歌曲翻玩得如此絕妙
【LOVER ALBUM 2】,顧名思義就是clammbon翻唱專輯【LOVER ALBUM】時隔六年的續作
三人依然用了獨特的感性精選出即將被大肆改頭換面的翻玩曲目
在曲編的解構與重組之間給予歌曲們截然不同的重新賦形

從歐美獨立音樂翻玩至交情深厚的日本獨立樂團,更延伸至令樂迷們跌破眼鏡的熱血動漫歌
clammbon的【LOVER ALBUM 2】聽來滿是驚喜,也聽見他們音樂性上的豐富性
用一句話來形容,我想那就是「絕妙」


SPITZ / 渺小的生物  

渺小的生物 / SPITZ

這麼多年下來,雖然不是大愛團,但對於SPITZ,我總是抱著一份無法割捨的特殊情感
我想不僅是有著我出生在他們成團的1987年的緣份
同時聽著他們從青年變成大叔這20多年來未曾變質的學院派搖滾
我就覺得自己牢牢捉住了那些倏忽即逝的,名為「青春」的吉光片羽

以不變應萬變,在經過東日本大地震與主唱草野正宗罹患急性精神障礙等難關之後
【渺小的生物】是張SPITZ的四人決定要以簡單明瞭的方式傳達三年累積下來的想法所完成的專輯
儘管清新的搖滾旋律依舊,但詩句般的歌詞所描述的已不僅止於青澀的愛戀
還有更多對於生命的感觸、未來的期待,還有一些帶有社會性的批判
讓這張專輯在渺小中顯得更有其具宏觀視野的獨特性

這樣的SPITZ,他們搖滾出的音樂一點都不渺小
又或者說,因為我們都是渺小的生物
所以聽著SPITZ,才能感受到那音樂無限大的溫暖與包容的可能性


蔡健雅 / 天使與魔鬼的對話  

天使與魔鬼的對話 / 蔡健雅

對我來說,蔡健雅的歌曲一直是用一種成熟、理性的思維來分析並治療心裡的傷痛
習慣了她「都會女子代言人」的形象、習慣了她唱歌時那種從容與豁達的態度
但真正能打動我的歌,一張專輯裡也才那麼幾首而已

【天使與魔鬼的對話】是第一次,Tanya唱做出那麼一張雖然太自忱自溺而顯得艱澀難懂
但若聽懂了,你一定會對這樣的Tanya產生共鳴的專輯

不討好市場、也不安慰樂迷,Tanya在這張專輯決定撕開OK繃,直視傷口深處那化膿發臭的黑暗
只為誠實面對自己、坦承自己最不快樂的那一部分
也大膽把在以往的音樂作品中純為點綴性質的迷幻曲風當做貫穿整張專輯的主軸
像是用下猛藥的方式進行自我解救的一次心靈治療

儘管其中存在太多悔恨、太多不堪聽了令人難受
但Tanya要藉著這張專輯告訴我們的是
天使不曾離開,惡魔也沒有勝利,他們一直共存在我們的內心,缺一不可
保持樂觀明亮的心態固然是好的,但也別忘了向悲觀的自己坦白
就算是兩個成對比的人格,如果願意彼此理解,那些鬱積以久的苦悶一樣有釋懷的可能
因為只有自己才可以找到自己的痛點去治療自己的傷痛
毋須百憂解,也許只要誠實面對自己、坦承並接受自己的黑暗然後保持呼吸
相信陷入困局的生命自己會找到出口,再次綻放美麗的光采


楊乃文 / ZERO  

ZERO / 楊乃文

雖然不幫年度十大做排名,但我想說楊乃文相隔七年後以一種心境上總結歸零、回到原點的姿態所發行的【ZERO】
就是2013年間唯一一張讓我才剛聽就讓我產生「沒錯!這就對了!就是它了!」的感動的壓軸之作

【ZERO】,象徵著楊乃文作為歌手身分的「歸零初始」
以搖滾貫穿整張專輯,收錄的曲目清一色都是情歌
但心境上的轉變讓這位Queen雖然唱起搖滾的氣勢依舊,唱腔卻收斂起往日咬牙切齒的叛逆與直率的力道
多了些溫暖、柔和與雲淡風輕的灑脫
讓專輯聽來有強大的後座力,澎湃的熱情隨時都有可能綻放成一朵如焰火般絕美豔紅的花
讓更多也許一路支持、也許剛認識的她樂迷得以深入探尋她在音樂中的Faith
讓這張專輯足以超越流行,具備真正可以成為經典的雋永與氣勢

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長谷川誠人

A sentimental storyteller under the sun

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  • 黃秉豐
  • 你好,幾個月前看到了你的樂評,便覺得很喜歡,有不少唱片是經由你的推荐才去買的。
    這次看到戴佩妮的純屬意外列入了你的best 10 albums of 2013,更堅定了我要將它入手的決心。也希望能看到你對於田馥甄/渺小(應該不會因為上一張專輯給了不好的評價就對田馥甄感到灰心了吧?)以及陳綺貞/時間的歌的樂評。
  • 黃秉豐
  • 看了你的FB,裡面有回顧你以前各年度的十大專輯,其中我要快樂 / 張惠妹、 (miss) understood / 濱崎步、飛行部落 / F.I.R、F.I.R.同名專輯 / F.I.R.、北緯66度 / 許茹芸,都是我也擁有的專輯,能否看到你為這些專輯寫的樂評呢
  • 主要還是以半年內發行的新專輯為主來寫樂評喔

    長谷川誠人 於 2014/03/08 00:17 回覆