快的又到了精選每年的年度十大推薦盤的時候了
我想,聽了那麼多張專輯、寫了那麼多的感想與樂評
最期待的就是挑選過去一年裡讓我最喜歡、最想推薦給其他人的十張專輯
這是對自己的交代、對過去一年的總結
縱使在取捨之間難免會有遺珠之憾
但也不失為一項在感傷中雀躍愉快的作業

2012年,因為工作忙碌的關係
一年下來真正有用心聆聽並花時間寫聽後感的專輯比例創下新低
但在這樣一個迎向末日、重獲新生的一年
倒接觸了許多名號響亮但從未接觸過的大單位,得到許多新鮮的刺激

我的2012年度十大專輯,這次許多以往榜有名的老朋友紛紛成了遺珠
取而代之的,是那些新朋友和那些許久不見的老朋友
雖然本命保送是無法避免的,可是每年的榜單如果都是一樣的歌手也未免太無聊
但我覺得要有所變化才是年度十大應該有的樣子

2012年度10大專輯,一樣將從華語部和日語部各挑出五張專輯來討論
因為每張專輯不管是歌手們想傳達的訊息或是歌手們想表現的自己都各有特色
所以不做任何排名,純粹依發行順序來做排列組合
看看到底是哪些專輯哪些歌手豐富了我的2012年

照慣例,點選專輯封面可以收看完整感想

五月天 / 第二人生 -No Where 末日版-

五月天 / 第二人生 -No Where 末日版-

光是以橫掃之姿囊括金曲獎上六項大獎
便足以說明身為台灣搖滾樂的代表樂團,五月天為自己也為年輕後輩設下一道難以跨越的障礙

堪稱是五月天成軍以來格局最宏大寬廣的作品
【第二人生 -No Where 末日版-】褪去他們以往的青春與陽光
象徵著當年熱血組團的五位大男孩如今正一步步邁向成熟的而立之年
對於人生、對於這個世界也有了不同的感觸與體悟
雖然是從最不五月天、最絕望的黑暗搖滾出發
但只要願意相信搖滾樂可以改變這個世界
就能慢慢從灰飛湮滅的混沌轉念成樂觀的情緒

明日,依然有道道曙光等待照亮我們的第二人生



MONKEY MAJIK 猴子把戲 / SOMEWHERE OUT THERE 希望彼方 

猴子把戲 / SOMEWHERE OUT THERE 希望彼方

從哀傷的立場出發
但本著西方人的樂觀天性,哀傷、憂愁、眼淚最後都將化作躍動而歡愉的節奏
時而溫柔、時而鼓動的用誠懇的音樂撫慰人心

身為發跡於前年311強震重災區的日本東北宮城縣仙台市的樂團
【SOMEWHERE OUT THERE 希望彼方】也許可以當做是猴子把戲帶領我們
用清新的搖滾樂跨越各種感情,懷抱著希望
從劇變後一片荒蕪的土地朝著那盞Headlight出發的旅程

溫柔而堅決、打破邦樂洋樂範疇的旋律帶給聽者們無限的感動
讓人們意識到是該重新儲備起自己的堅強與勇氣在苦難中撐起笑顏奮力前進了

因為我們都相信著猴子把戲在SOMEWHERE OUT THERE的希望彼方點亮的那盞Headlight
因為我們相信一路走來如此狼狽的我們最終都能重獲新生



濱崎步 / Party Queen

濱崎步 / Party Queen

老實說歷經銷量下跌、倒嗓、耳疾
乃至閃電結婚後短短一年就閃電離婚的情感風暴
這幾年來種種的負面消息一再打擊著濱崎步以及這十數年來一路追隨她的歌迷們
有時甚至連我都不禁懷疑,到底是什麼原因讓我繼續聽著濱崎步呢?

當Ayu在官網公布第十三張專輯的名稱、收錄曲和封面等資訊之後
坦白說,這是我第一次對「濱崎步」感到心灰意冷
但總要等到實際聽了才發現原來這是張Ayu記錄自己身為天后所有孤獨與寂寞、痛苦與悔恨等不堪的專輯
而這個【Party Queen】原來是個逃離派對的Lonely Queen

專輯三個段落分別代表某部分的Ayu
專輯開始虛浮且享樂主義至上的電音曲是Ayu並不喜歡,甚至是討厭的自己
中段的搖滾抒情曲是現實中她最擅長的風格
至於最後的西洋風則是Ayu在音樂上想創新的一面

這些喜歡的不喜歡的自己都放在同張專輯裡,並表達出完整的概念
【Party Queen】不只是個悲傷的派對女王逃離派對的故事
同時也是Ayu的一個暗喻
暗喻著她要在現在這個不再屬於她的時代接受全部的自己
也希望所有樂迷可以接受這樣一個不如他們想像中堅強,也可能比他們想像還要脆弱的濱崎步

但看著Ayu在這張專輯後種種離經叛道的脫序行徑
我想這也許是身為死忠樂迷的我最後一次如此認真的聆聽濱崎步
因為不再屬於她的時代,她已淪落成擺爛的落跑女王



安室奈美惠 / Uncontrolled 勢不可擋

安室奈美惠 / Uncontrolled

儘管二十年來她已經由紅轉黑又戲劇性的再度翻紅
但這卻是這二十年來第一次聽安室奈美惠的專輯

也許是因為在日環蝕下逆光閃耀的她,天后架勢令人懾服
也許是隨著年歲漸長,我開始懂得如何欣賞那些曾被我視為噪音的電子舞曲
也許…也許…也許這理由我也說不上來
可我曾親眼目睹她如何在接二連三襲捲而來的人生風暴打擊下從暢銷歌姬的地位瞬間跌落谷底
亦曾見證她是如何力求個人形象與曲風的轉型,一步一步從谷底爬起直到重新取回屬於她天后的寶座

就算成功轉型後的她所擅長的Hip-hop、電音舞曲等絕非我所喜歡的音樂類型
但這張魅力勢不可擋的【Uncontrolled】卻能讓我翻聽無數遍
除了整張專輯如同演唱會般聽來有一氣呵成的痛快俐落之外
最主要的,應該還是安室歷經淬鍊之後的魅力打破了我對電音舞曲長久以來存在的偏見吧

迎接出道以來第二個十年,期許安室可以將目前這股如虹的氣勢一鼓作氣延續下去
這樣也許下個十年,安室奈美惠能夠代表日本走出亞洲
成為魅力勢不可擋的國際天后



韋禮安 / 有人在等

韋禮安 / 有人在等

2012年在慢慢磨出第一張創作專輯之後
這雨神韋禮安就以「盡國家義務比較重要」為理由,暫時放下讓他展露光芒的音樂事業
無懼於可能被樂迷們遺忘的風險,入伍當兵服替代役去了

歷經兩年的潛伏,韋禮安最顯著的改變大概就是詞曲創作的深度寬廣許多
相較於第一張專輯整體而言顯得外放的情緒
【有人在等】的韋禮安不僅是成熟內斂,在歌唱的表現上更蘊含著飽滿澎湃的情感
專輯中收錄的多數歌曲聽來就像是韋禮安在內在矛盾下進行的自我對話……說是自我提問也許更適合些
但就這麼剛好的輕輕唱入每個我們心中那些就算不會痛了但還是覺得空空的破洞
這可能也真正確立了韋禮安沉靜、知性、洋化的個人風格

從兩年前慢慢等愛的大男孩,到現在我們在等的明日之星
【有人在等】慢慢磨的韋禮安,的確不負我們這些日子以來的等待
他真的是一個值得等待的好青年啊!!



張懸 / 神的遊戲

張懸 / 神的遊戲

很少有一張專輯,在我反覆咀嚼一段時間之後
仍難以全面品嚐出箇中滋味
謎樣的張懸所唱出的【神的遊戲】便是這般謎樣的專輯

我們可以說張懸這次太過孤高自溺以至於晦澀難懂
但也可以說張懸這次把所有解釋的權力交入樂迷的手中
只在宣傳文案上給了短短一句話的提示:

「緣份是神,遊戲,是我們。」

緣份,是張懸這次在【神的遊戲】所關注的核心概念
你可以把它單純想做是交織牽繫人與人的縷縷絲線
它也可以是一種境界、一個執著、一次次聚散過後的悲歡離合
如果想對照近年來張懸多次聲援公民社運議題的行動
更可以從中挖掘她在歌曲中隱約透露出的訊息及省思

所以這張專輯也許不能以一般我們所熟悉的流行音樂來定義與規範
但它卻是這幾年來過度講求包裝導致華而不實的華語樂壇中少見的良心之作
不管是歌唱的女子或是她所創作的旋律與歌詞都是當今這股濁流下難得不被淹沒的
那也許是被我們稱之為「良心」的東西



QURULI / 坩堝的電壓

QURULI / 坩堝的電壓

這張專輯會入選的原因很簡單,就是去年年尾我寫這張的聽後感登上敦南誠品的視聽機了!!(大誤)

原因當然不是這麼簡單
而是沉潛兩年重組成四人樂團的QURULI用了民謠、搖滾、民族風情等等形色相異的各式曲風
一氣呵成的紀錄下從前年三月到發行專輯為止整整一年半間所觀察到的「日本」
不難發現【坩堝的電壓】這麼匪夷所思的專輯名稱是QURULI用來暗喻「反核」這個議題的幽默與巧思

這張專輯所表現出的,不僅是QURULI的觀察
同時也是他們對於當今這個最惡時代的貼切記錄
即使如此,就算是懷抱各自難解的苦惱
我們還是要與這樣一個與時代分享喜悅、承擔悲傷、然後繼續前進

像是全新的QURULI般,期待在反覆掙扎後放入積極迎向未來的冀望
以嶄新的姿態衝破那片白茫茫的輻射塵
蛻變重生



hush! / X

hush! / X

2012年間最讓我驚艷的莫過於這組獨立樂團

春天的時候,一曲以天文學譬喻愛情稍縱即逝的『天文特徵』
讓我認識這組由三個天文系的憂鬱少年組成的樂團
也讓我得以聽見當前台灣獨立樂團花草系小清新與社運系大怒吼兩個極端派系間一個抽離且超脫的存在

以原本揹著木吉他自彈自唱的主唱Hush為首,鼓手熊爸與Bass手卡貝的加入等於全型的驚嘆號
成為三人編制的都市民謠樂團『hush!』

而首張專輯【X】褪去『天文特徵』中的不食人間煙火的浪漫情懷
三個人將關注的視點從無垠宇宙轉移至這座灰色黯淡的城市人與人之間的互動上

「X」代表的是象徵性的符號
象徵著「平行地生長交叉地活」的人際關係
兩條平行線交會的中點,那裡有著專輯收錄的十首歌僅能表現出部分的無限可能
那裡也許有受集體催眠而出竅的靈魂們所看見的繁星點點
也許有個第三人稱的對象用雙手溫柔守護著的藍綠藻的夢
而確實存在著的,是再尋常不過卻不凡的美麗

由於是第一張專輯,hush!的表現也許仍稍嫌生澀
但主唱獨特的唱腔與不俗的詞曲創作卻讓我期待起他們往後的發展



一青窈 / 歌窈曲 一青窈 / 一青十色

一青窈 / 歌窈曲、一青十色

咦?這樣不就變十一張專輯了嗎?
不管!因為兩張看似獨立卻互為一體的專輯太難抉擇了
所以兩張我都要放進來!
尤其在看了一青窈首度來台的演唱會之後我更如此覺得

在翻唱專輯【歌窈曲】裡,阿窈翻唱了那些在音樂上大量擷取當做養分的歌謠名曲
在親密愛人小林武史及長久以來保持密切合作的武部聰志加以重新編曲入現代J-POP的元素之後
讓原本老派俗豔的時代感中蛻變出在懷古思幽情中顯得摩登典雅
輕柔撫拭歌曲本身歷經歲月流轉難以避免的塵埃並增添新的光芒
在致敬中帶給老、中兩代樂迷們歷久彌新、別開生面的回味與感動
在創新裡讓年輕的樂迷想像那個可能是爺爺奶奶或是爸爸媽媽擁有過的往昔的輝煌與美好

因為歌曲本身的力量強大到足以超越時代
藉由不同的歌者以相同的心意繼續以歌唱這樣的形式傳遞下去
所以出道十週年紀念的原創專輯,阿窈要為在這個時代迷惘的我們唱出撫慰

褪去昔日過於中國化的曲風也擺脫了過於自忱自溺的戀父情結
從後青春期的迷惘焦慮邁入輕熟年紀的穩健自信
可以勇敢掀開原本與歌迷保持若有似無距離的面紗,展現出屬於自己多變的色彩

【一青十色】以阿窈最拿手的抒情曲串連起全專輯專屬於女性細膩的情感曲折
點綴著迷人的民族風情或是大膽的前衛嘗試
不僅固守基本歌路也拓展新的可能
我想這的確是她在這十年歌唱歷程下來最美麗的一抹多漾色彩

很多時候死忠支持毋須特別的理由,就只是一個最貼近內心的感動
而一青窈,就是這麼樣一個最能引人共鳴
在理想、現實、迷惘、挫敗交錯的十字路口
為我們指引方向的獨特而美麗的聲音

萬分慶幸能與她活在同樣的時代

 

盧廣仲 / 有吉他的流行歌曲  

盧廣仲 / 有吉他的流行歌曲

2012年度十大的最後一張專輯,我想一定要給即將服兵役的小隊長盧廣仲的【有吉他的流行歌曲】

以往我們看見的盧廣仲總是頂著香菇頭睜著大眼睛露出純真的笑容
唱作出的音樂這麼歡樂、這麼無憂無慮
但真是如此嗎?小隊長是不是有更多情緒等著我們去挖掘呢?
而我們是不是也忘了他也是個普通男孩、也會有那些悲傷、苦悶、不開心,但大家都不曾注意到的情緒呢?

【有吉他的流行歌曲】是小隊長在這幾年演唱生涯的一個總結
我們不僅可以跟著他一起快樂的唱遊生活,也得以窺見那些他從未真正傾訴過的心事
然後,在這個當下回首那時躺在病床上剛接觸吉他、那時跟小虎相遇、那時發行第一張專輯、那時勇奪最佳新人、那時站上小巨蛋舞台的自己
這幾年來,他持續的在成長茁壯,但卻從未忘記一開始創作的初衷
他仍是那個驚恐於大岩壁的夢魘、每天都要吃早餐、在為了期末考埋首苦讀時為你歌唱幫你排遣寂寞的校園歌手

快樂之中懷抱憂傷、開心之餘又緊揪心房,我覺得這是小隊長最能引我共鳴的一次
只因我也是個把每次哭泣當做一次創作的校園詩人啊

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長谷川誠人

A sentimental storyteller under the sun

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